domingo: y mas música...

la 33: la pantera mambo.

Taller de Metodología para el estudio de la Música y la Literatura

Organizan: Facultad de ciencias sociales (PUCP) y Grupo de análisis social (GRAS)

El interés de este taller radica en revisar y discutir los enfoques y metodologías que desde las ciencias sociales se han propuesto para el estudio de fenómenos artísticos. Para ello hemos escogido centrar el evento en dos expresiones artísticas concretas, la literatura y la música, cuyas presencia dentro de la agenda de investigación se manifiesta en grados disímiles, pero que pueden darnos una idea cabal de cómo se ha ido estudiando desde la sociología este tipo de manifestaciones culturales.


Temario:

• Enfoques y abordajes metodológicos desde las ciencias sociales a los temas de música y literatura.
• Estado de la cuestión: los estudios musicales y los estudios literarios de las ciencias sociales en el Perú.
• Metodología de investigación a partir de los temas de interés de los participantes del taller.
• La literatura en la música y la música en la literatura.
  

Dirigido a: Estudiantes y egresados de especialidades de ciencias sociales y afines.

Fecha de inicio: 3 de Junio

Horario: martes y jueves de 6 a 8 p.m. (Los martes serán dedicados al tema de música, y los jueves al de literatura)

Lugar: Facultad de ciencias Sociales (PUCP)

Informes e Inscripciones: tallergras@gmail.com

Se contará con la presencia de especialistas en el tema

y mas música...

Con la flojera de siempre y de todos los domingos, solo queda poner un poco de música: Pedro mo – escribelo con p.



descargar epístolas, de pedro mo.

Sociología de la música - Simon Frith

Pongo la referencia a un texto de Simon Frith (sociólogo y critico de rock) que pese a que no es actual (publicado en ingles en 1987) es de gran ayuda para pensar una "sociología" de las músicas populares.

"Hacia una estética de la música popular" - Simon Frith.

INTRODUCCIÓN: EL "VALOR" DE LA MÚSICA POPULAR

"En la base de cualquier distinción crítica entre la música «seria» y la «popular» subyace una presunción sobre el origen del valor musical. La música seria es importante porque trasciende las fuerzas sociales; la música popular carece de valor estético porque está condicionada por ellas (porque es «útil» o «utilitaria»). Este argumento, bastante común entre los musicólogos académicos, coloca a los sociólogos en una posición incómoda. Si nos aventuramos a sugerir que el valor de, pongamos por caso, la música de Beethoven puede ser explicado a partir de las condiciones sociales que determinan su producción y su consiguiente consumo, se nos acusará de filisteos -las teorías estéticas de la música clásica siguen manteniendo un cariz decididamente a-sociológico-. La música popular, por el contrario, se considera buena sólo para hacer teoría sociológica con ella. El acierto con el que logramos explicar la consolidación del rock'n'roll o la aparición de la música disco se toman como prueba de su falta de interés estético. Relacionar música y sociedad se convierte así en un cometido distinto en función de la música con la que estemos tratando. Cuando analicemos la música seria, deberemos poner al descubierto las fuerzas sociales que se ocultan tras los discursos sobre valores «trascendentes»; al analizar el pop, deberemos tornar seriamente en consideración los valores desdeñados en los discursos sobre funciones sociales".

Ver el artículo completo.

Sociología de la música - Tia DeNora

En sociología de la música una autora imprescindible es Tia DeNora (Ver su pag web en la Univ. de Exeter). Sus principales publicaciones son:

• After Adorno: Rethinking Music Sociology, Cambridge: Cambridge University Press, 2003.
• with w.R. Witkin, editor of, Musical Consciousness, Poetics:Journal of Empirical Research on Literature, the Media and the Arts, 2001 (July).
• Music in Everyday Life, Cambridge: Cambridge University Press, 2000.
• Beethoven et la construction du genie, Paris: Fayard, 1998.
• Beethoven and the Construction of Genius: Musical Politics in Vienna 1792-1803, Berkley, Los Angeles and london: University of California Press, 1995.

No conozco ninguno de sus textos traducidos al castellano (lamentable). Se pueden consultar algunos de sus libros en google, pero no completos. Frente a esto, he tomado la opción de colgar uno de sus textos, que pese a la fecha de publicación es bastante "sugerente".

How is Extra-Musical meaning possible? Music as a place and Space for "Work". (1986).

También ver: La respuesta de DeNora a las reseñas hechas a su libro "Music in everyday life".

Ruth Finnegan - Antropología de la música

Una de las mejores etnografías sobre la “actividad musical” que se han realizado corresponde al trabajo de Ruth Finnegan y su libro "The hidden musicians: music-making in an English Town" (1989).

¿Por qué estudiar la música? Reflexiones desde una antropologa desde el campo. En Revista Transcultural de Musica No. 6. 2002.

"El artículo parte de las reflexiones de la autora sobre su trabajo de campo –primero, en Africa Occidental; luego en las islas Fidji, y finalmente en un moderno entorno urbano de Gran Bretaña. A menudo se ha considerado la música como algo fuera del campo de la antropología dominante: bien porque su tratamiento se haya dejado a especialistas de otras disciplinas como la musicología, el folklore o la historia social; bien porque haya sido vista como un asunto altamente especializado, más que como parte de la antropología en general o como una parte esencial de la etnografía de conjunto de una cultura o comunidad particulares. El presente artículo cuestiona este errado punto de vista, por motivos tanto teóricos como empíricos. Lejos de resultar marginal a la antropología y a la sociedad, el estudio de la música remite a ramas de la antropología bien establecidas , así como a otras actualmente en desarrollo, y conduce a plantear algunas cuestiones fundamentales sobre la naturaleza de la humanidad".

Tambien ver: Música y participación. Revista Transcultural de música No. 7. 2003.